ILYZA
«Muy pronto encontré mi lenguaje: los pinceles y el lienzo.»
Las obras
Veintiún lienzos, desde los retratos de color de 2026 hasta series anteriores pintadas al óleo.
Eclosión
Acrílico · 95 × 65 cmBajo una tormenta de azules y anaranjados, aflora un rostro. Las flores posadas en la cabellera apaciguan la fiebre de las pinceladas y devuelven a la mirada toda su gravedad.
Jardín interior
Acrílico · 95 × 65 cmEl rostro se vuelve jardín: las flores brotan sobre la piel, se enroscan en las sienes y convierten el retrato en un paisaje de primavera.
Nocturno con peonías
Acrílico · 70 × 60 cmSobre un azul ultramar profundo, un rostro se eleva como una luna, coronado de peonías.
Gemelas de luz
Acrílico · 95 × 65 cmDos rostros se reparten el lienzo, uno retenido en la sombra, el otro ofrecido a la claridad. Una misma mirada los atraviesa, como un pensamiento que se desdobla.
El manantial
Acrílico · 95 × 70 cmLa cabellera se vuelve cascada y el rostro se cubre de flores. La figura se funde en el bosque, entre agua viva y follaje, como una ninfa sorprendida al despertar.
Brasa
Acrílico · 60 × 40 cmRojos, anaranjados y dorados pintados como un fuego que se aviva; la mirada mantiene el lienzo en equilibrio.
Eclosión, segundo aliento
Acrílico · 50 × 40 cmLa paleta se concentra, el fondo se aclara y el azul de la mirada reúne toda la luz.
Día de fiesta
Acrílico · 70 × 60 cmEl rostro surge de una nube de confeti de colores. Cada pincelada es una nota de alegría, y el conjunto compone un retrato en plena celebración.
Memoria de agua
Acrílico · 52 × 45 cmDos figuras superpuestas, una pensativa, la otra radiante, unidas por una cascada azul.
El otoño en el cabello
Acrílico · 73 × 60 cmCabellos de hojas secas, ámbar y cobre; el fondo frío hace cantar la calidez del rostro.
Lluvia de oro
Acrílico · 70 × 60 cmBajo un aguacero de pinceladas doradas, el rostro se ilumina, materia espesa y vibrante.
Cara a cara
Óleo · 120 × 90 cmUn bayo y un tordo se encuentran bajo un ramo de flores. Los collares en relieve, rojo y verde, responden al fondo oscuro: un encuentro suspendido, entre luz y noche.
El pura sangre
Óleo · 67 × 67 cmLa calidez de los ocres abraza el rigor geométrico del decorado.
Al compás de las estaciones
Óleo · 115 × 84 cmUna ternura que atraviesa el tiempo sin deshacerse.
El puente rojo
Óleo · 120 × 90 cmUn puente de madera cruza un agua tranquila, mancha viva en el corazón de un paisaje verde. La mirada lo atraviesa a su vez, atraída por esa nota de color que une las dos orillas.
El estanque de verano
Óleo · 80 × 90 cmLa luz serena y el silencio de las orillas.
Las cataratas
Óleo · 98 × 67 cmLa fuerza del lugar, en cada colada de pintura.
La hora del laúd
Óleo · 76 × 60 cmUna naturaleza muerta para escuchar tanto como para mirar.
Violín sobre damero
Óleo · 76 × 60 cmEl instrumento espera la mano que lo hará vibrar.
El violín rojo
Óleo · 70 × 55 cmUn collar de perlas desciende como una melodía.
Té y rosas
Óleo · 65 × 65 cmLa dulzura del ritual y el ardor del color.
Tres constantes de la colección 2026
Lo que se repite de un lienzo a otro en esta serie.
El color primero
Una paleta asumida, a menudo saturada, donde el azul ultramar y los anaranjados se responden.
El rostro como paisaje
Flores, follajes y cascadas brotan sobre la piel. El retrato se abre a la naturaleza.
El acrílico, sin excepción
Toda la colección está pintada en acrílico: pincelada rápida, empastes y colores francos.
Trayectoria
Crecí en un entorno donde la creación ocupaba un lugar central. Antes incluso de sostener un pincel, aprendí a mirar: el acuerdo de dos colores, el equilibrio de una forma, la textura de una materia. Esa atención a la armonía visual nunca me ha abandonado y constituye hoy la base de mi trabajo.
Pinté mis primeros lienzos en el Centro Cultural Ruso, donde adquirí las bases del dibujo y de la composición. Después elegí continuar como autodidacta, por gusto por la experimentación y por necesidad de libertad. Durante mucho tiempo trabajé el óleo, por su profundidad y la lentitud que impone, antes de adoptar el acrílico, cuyo secado rápido me permite superponer capas, retomar, recubrir y dejar que el gesto guíe el lienzo.
Concibo cada cuadro como una búsqueda de equilibrio entre espontaneidad y construcción.
De estas idas y venidas entre técnicas nació una escritura pictórica que me pertenece plenamente. Mis primeras series eran decididamente abstractas, centradas en el diálogo entre el color y la materia. Poco a poco, mi trabajo se abrió a composiciones más expresivas, donde la emoción y el movimiento ocupan más lugar.
Esta evolución debe mucho a mis experiencias compartidas entre Francia y Marruecos: la luz, los contrastes y las paletas propias de cada uno de estos territorios atraviesan mis lienzos y se responden. Cada exposición, cada intercambio con el público nutre mi práctica y me lleva a afinar aún más mi lenguaje pictórico.
En los muros
Dos exposiciones en Rabat, entre la hotelería y una institución cultural.
Hotel MGallery Le Diwan
Centro Cultural de Rabat
Hablemos
Obras disponibles para la venta y para exposiciones.
